清三代”瓷器是指清代康熙、雍正、乾隆三朝的瓷器。在歷史上。康熙、雍正、乾隆三朝被稱為“康乾盛世”，當時社會開放，文人墨客加入進來，歐洲的彩繪技法也得到借鑒，瓷器制作工藝達到了極高的水平。
清朝是中國瓷器史上集大成的時期，康熙、雍正、乾隆三代是清代瓷器制造的頂峰品種繁多，千姿百態，造型古拙，風格輕巧俊秀，技術上講究精工細作，不惜工本。康雍乾三代的能工巧匠在繼承和發揚明代傳統的青花、五彩技法的基礎上，創新了絢麗多彩的粉彩、琺瑯彩、古銅彩技法，還出現了多品種的單色釉；而鏤雕、轉心的工藝技法，以及仿古、仿前代名窯技術堪稱壹絕，達到了鬼斧神工的境地。
“康乾盛世”的三位皇帝：康熙仁厚大度，雍正嚴謹精細，乾隆倜儻灑脫。官窯作為官家企業、皇家窯口，所燒制的瓷器與皇帝喜好有著不可分割的密切關系。因此，這三位皇帝的性格差異不但表現在各自鮮明的執政風格中，還影響到了其官窯瓷器的制作。
清乾隆 仿汝釉双绶带耳汉壶尊
本品形直口鼓腹，颈部贴塑双如意绶带耳，通体施仿汝釉，釉层平滑滋润，器身光素不事雕饰，色泽青灰，苍雅静穆，光泽厚润柔和，由于釉水流淌，双耳及口沿出釉层较薄，露出褐色胎体，极富天然韵致，釉层布满稀疏开片，尤显温婉尔雅、风韵隽永。底足圆润而饰黑褐之色，以摹铁足效果，观之古意盎然，犹可辨赵宋遗韵。清文件记载分析，乾隆一朝烧制仿汝釉瓷器主要集中在乾隆十三年以前，本作底款青花篆书「大清乾隆年制」，篆法精妙，笔力遒劲，为典型乾隆早期风格，正是此时典型之作。
清雍正 青花缠枝花卉纹轴头罐
本品形制新奇特异，卧足寰底，下腹微凸，出沿，直颈中空，带盖；因形制颇似画轴，故名轴头罐。盖部以青花绘就缠枝菊花，配花卉纹，罐身通体亦以缠枝藏品征集：{一叁壹〇}一柒一【叁〇〇肆】花卉纹，辅以菊花为饰，纹饰转折，婉约有致，青花发色深沈浓丽，画笔似具有意点染，为仿前朝永宣瓷器之故。底施白釉，正中双圈内署“大清雍正年制”六字双行楷书款。
罐高15.6、口径18、足径12.8厘米。这件粥罐，形为直口，圆肩，鼓腹渐收，底为康熙特有的两层台式圈足。器身刻大叶缠枝牡丹纹，刀法娴熟，纹饰清晰。外罩青釉，釉汁匀净，色泽青绿。器内白釉坚致、披光感强并多棕眼。外底白釉下，暗划双栏圈，具有康熙瓷的典型风貌。此外，特别之处是胎釉交接处有锯齿痕现象。
锯齿痕，通常被认定为只出现在乾隆朝的仿官、仿汝及豆青釉、茶叶末釉等高温颜色釉瓷上，并被学术界举为断代的重要依据。然而，在康熙和雍正两朝的高温颜色釉瓷上，亦会出现锯齿痕现象，此为一例：口端与足露白胎，在胎同釉的交接处均露有明显的锯齿痕。口部锯齿痕较粗率，而底部两层台式圈足处的整圈锯齿痕，同雍正、乾隆朝的锯齿痕相类，极为细腻、规整。
清代瓷器的装饰艺术纹饰、内容、手法最为多样，且因各朝背景、崇尚不同而各有特点。康熙朝以山水花鸟、人物故事，长篇铭文等最具特色，其中刀、马、人、鱼、龙变化及冰梅纹、亭台楼阁纹为其代表纹饰；雍正朝的纹饰多偏重图案化，比较刻板，盛行以过枝技法绘桃果、牡丹、玉兰、云龙等；画人物渔耕樵读以男为多，琴棋书画以女为多，纹饰线条纤细柔和。乾隆朝纹饰内容最为繁杂，但均以吉祥如意为主题，纹饰必有寓意，如百禄、百福、百子、福寿、瓜蝶连绵、官爵荣升、三星八仙等。
中国制瓷业经过漫长发展后，到康熙、雍正、乾隆三朝时达到历史顶点，无论是斗彩、五彩、素三彩，还是珐琅彩、粉彩和釉下三彩，质量和数量都为前代不可比拟，当时的官窑瓷器代表了当时中国瓷器的最高水平。可以毫不夸张地讲，清三代是中国瓷器的黄金时代。
清三代瓷器受追捧的另一个原因是自上世纪90年代以来，随着中国艺术品市场的持续升温，藏家的构成和收藏方式日益发生变化。新兴的收藏者与传统的收藏家不同，传统的收藏家更多是出于爱好、家学或保存家业等意愿来进行收藏，而新兴收藏者把其他经济领域的投资方法移植到古董市场中来，更多地是把文物古董的学术价值、历史价值当作投资前景的研究，更多地把文物古董鉴藏当作产业来建设，换句话说，新兴收藏者的投资目的更为显著。
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