随便聊聊孟京辉的茶馆

看完孟京辉的《茶馆》可以说整个人都是超燃的。最后之前的音乐，刺激肾上腺素，想跟着摇摆。还好最后收尾的音乐稍微舒缓了一些，不然真是上头到不行。听说有票友凌晨三四点还沉浸其间不能安然入睡。

私以为，孟版茶馆，与以前茶馆最大的不同就在于，以前茶馆，比如人艺版，是通过面的呈现，群像的塑造来再现老舍的《茶馆》，几乎都是顺序，是“面”的叙述。但是孟版的不一样，除了第一幕和后面一些幕是群像的展示之外，很多，尤其是出彩的部分都是挑选个别典型人物，通过个人的“点”来讲述故事。

印象比较深的两个点就是常五爷和被卖的小姑凉。雪中送炭难，说的正是常五爷。而小姑娘被卖之前苦寒的细节非常真实，触动。（虽然具体已经不记得了）

说到刚开始的第一幕，还是很值得说说的。舞台竖着的圆行的布景。把舞台分隔成了上下两层，所有演员身穿黑色，坐在凳子上 。台词全部靠喊，辨人全仗台词。后来似乎觉得，这样的设置，是为了让观众有“听着历史的声音”的观感。是来自历史，遥远的声音，似乎是经过时空传过来的。

孟版茶馆，第二大特点，就是在原来茶馆的各种缝隙中夹入演员的当代元素，并且将原来《茶馆》的一些内容改变了顺序。很明显的就是对于茶馆情况的叙述，老舍《茶馆》是在刚开篇不久，作为背景介绍出现。而在孟氏茶馆中，则是在中后部分，当作一种回顾，以喟叹的口味出现。重组无疑赋予了新的内涵和作用。

顺序的颠倒，除了对茶馆的叙述，顺序的变化，还有台词的重复和增改编。大蜘蛛精的角色，在原著中只是提了一下。但是在孟氏茶馆中，完全重新构造了一个新的空间，重塑了一个不用于人类，想要统治人类的物种。当然，其间有些情节也是比较当代，甚至让人不太好理解。

孟氏茶馆，重新撷取剧本中的台词和形象，诸如“大清要完了”以及蜘蛛精的形象，重新将其典型化。

最让我震惊的除了最后的摇滚？之外，就是竖着的圆环布景。前一天，工作人员就发布了舞台布景。圆形造型之巨大，几乎填满了整个舞台的空间，无论长度或者高度。看到图片的时候，就隐隐觉得最后，圆形会转动起来。在整个看剧过程中，就时刻关注着圆形的变化，圆形的转动只是出现在幕与幕的交换之间，改变的幅度也不大，似乎都没有达到60度，并且没有让观众看到圆形转动的过程。

这个圆形铁框开始发力，是掌柜跳上去的时候，他在讲述自己的无力和屡次失败的经历。当圆铁真正发力，并将整个剧快速推上高潮，是有人将桌子、椅子和书本放到了当时还能水平放着的时候。后来，随着台词（具体不记得了）就感觉时间在被毁灭，世界不堪一击，于是，齿轮转动了，然后我们看到桌椅板凳从高高的地方，当着大家的面坠落下来，瓶罐从高空，几乎是直线地坠落，直击“地面”的破碎的声音。和桌椅瓦罐一起坠落的，还有纷纷的纸片，他们从高处稀稀拉拉地飘落，你甚至可以看到，所有纸片都飘落到地上的时候，这时候，有一张纸，原先卡在齿轮之间的一张纸片，打着旋儿，忽左忽右地，慢慢悠悠地，孤孤零零地，飘下来了。然后与此同时，新一轮剧烈的瓶罐、桌椅的坠落声又开始了。砰——哐——砰——哐——

曾经茶馆里兴盛的一切，随着齿轮的转动，曾经的砖墙、桌椅成为瓦砾，瓦砾又继续灰飞，或者湮灭。真是应验了鲁迅的那句话：将美好的东西撕碎给你看。

而孟导所做的，就是在舞台上，现场，将他们打破，让你亲眼看到他们破碎的整个过程，亲耳听到整个零落为碎片的过程。

随便聊聊孟京辉的茶馆

而舞台艺术的动人之处，就在于用这些道具和表现手法，让你可以有亲历书中世界的相同感受吧。