透骨凉

                              ——浅评马致远《汉宫秋》

        昭君站在荒野，仰头看着天上的明月，许是冥冥中已注定，今夜她将魂断于此。月光似破碎一般，铺天盖地，罩得人无法动弹。她神色皎洁，不见一丝波动。美丽动人的昭君，身处这汉番交界，看到了什么，又悟道了什么，无从知晓。或许，她会叹道：“云敛墨色，冰轮作诵，好一派清秋光景，不知汉宫的秋月与此处有何不同，而我早有了天上人间的惆怅。”

        人的一生，总归有这样的瞬间，兜头见月华如水，霎时间心明如镜，将自己交付大地，有我无他。昭君提手扶上琵琶，用生命去弹奏她此生的绝曲。凄切似汉曲，在这个露冷霜寒的夜晚，琵琶曲音似幽魂一般，不知不觉地逼近面前。又恍若暗箭袭来，箭箭刺骨锥心，她把自己的心绪付于弦端，手指翻飞舞动，愈来愈急，渐渐地，她整个人被裹入一团银辉里。她，恍若在混沌的弦光里看到了自己在汉宫中的数载光阴……然而，很多的景象已经模糊，看不真切，但心中浮现了一幅令她今生难以忘怀的画——与他初见时的模样，她浅笑羞涩，他郑重地伸出手，如辰星般闪耀，如玉般温润，温柔了弦上的峥嵘。

        “其实，我和你都是这个世界遗落的人，流浪在人间的我们，真正欠缺的，不是经历，而是敢爱敢恨的智慧与取舍的勇绝。罢了，罢了，我早以为你抉择。”曲骤然停歇，起身，缓缓地走向她的归宿。爱不是羁绊，不是牵累，是实现他作为君主毕生的梦想，世人皆道我为国大义的气节，其实，我只为一人。今生不能与你相守，但我想和你身处一片土地之上。我唯一能做的，就是让他转身上路，没有后顾之忧。再见了……

        她，倾城一笑跌落了寒江，泪水划过那动人的脸庞。

        风沙茫茫，纷飞了惆怅。

        ……

      马致远所写的《汉宫秋》取材于王昭君出塞的历史故事。马致远的《汉宫秋》显然不是取材于正史，而是在《王昭君变文》的基础上，汲取历代笔记小说、文人诗篇和民间讲唱文学，然后明确自己的创作意图，构思剧本的情节和人物。《汉宫秋》还别出心裁地把汉元帝作为全剧的主人公，并把发生这场爱情悲剧的根源，也归结到他的身上来。就《汉宫秋》来说，元帝对昭君倾心相爱，欣赏她的才情。正如，《长生殿》的作者洪升曾说:“情之所钟，在帝王家罕有。”作者极力刻画了风流皇帝温柔多情的一面，让他尽情地倾吐了由生离死别而郁结于胸的哀痛。风流皇帝的温柔多情，不仅仅以其真挚深沉的感情引起观众对他的同情和怜悯，也引发读者的思索:为何堂堂天子，大汉皇帝，连自己心爱的女人都无力保全?

        另一个焦点集中在昭君身上，《汉宫秋》还特别营造了昭君在番汉交界处舍身殉难的情节。王昭君的慷慨殉难，既保全了民族气节和对元帝的忠贞，又达到了匈奴与汉朝和好，并使毛延寿被送回汉朝处死的目的。王昭君以身殉难的悲壮之举，与那“只凭佳人平定天下”的屈辱求和之举，形成了鲜明的对比。全剧用明妃这一女人的正气，充分地反衬出那些以“女色败国论”的文过饰非者的怯懦与无耻。昭君怀着对元帝的眷恋之情，毅然地出塞和番，边境殉情，给全剧笼上了悲怆的色彩，给人一种兴衰不定、生死无常的幻灭感。

        环佩魂，归青冢月，琵琶声断黑河秋。

        斜阳晚照苍烟遂，独留空冢向黄昏。半行字是薄命的碑碣，一掊土是断肠墓穴，再无人过荒凉野。

透骨凉